Register
„Училище за Зрение“
-
Автор и режисьор:
-
Велимир Велев
-
-
Пространствено решение:
-
Теодор Киряков
-
-
Звуково оформление:
-
Лазар Панев
-
-
Видео монтаж в реално време:
-
Теодор Киряков
-
-
Актьори:
-
Бехие Ахмед (незряща)
-
Верка Захариева (незряща)
-
Биляна Цолова
-
Грета Георгиева
-
Даниела Ивайлова
-
Десислава Иванова
-
Диана Петрова
-
Илиана Гаминчева
-
Марина Атанасова
-
Павел Тодоров
-
Ралица Николова
-
Лазар Панев
-
Воил Велев
-
Открит форум – среща по Проект "Училище за Зрение" в хибридно (реално-виртуално) пространство
Събитието е част от поредицата „Открити работни сесии“ по проект „Училище за зрение“ финансиран по Програма “Едногодишна програма за подкрепа на частни професионални организации в областта на изкуствата” към НАЦИОНАЛЕН ФОНД КУЛТУРА (НФК)
На във форума ще участват ще участват незрящите актьори от невиждан театър, зрящи актьори и студенти от НАТФИЗ, редова публика и актьори от Хърватския театър „Креативно казалище сьена“ Карловац.
Срещата между българските и хърватските участници ще бъде осъществена чрез интернет платформата ВИА – виртуална интерактивна куклена сцена.
Темата на вечерта ще бъде – „очите с които виждаме“ – как и с какво гледаме света – с очите, с разума, с емоциите и чувствата, с егото или със сърцето и душата. И какво успяваме да виждим. И кого избираме видим. И как сами създаваме света, в който живеем.
Срещата предвижда практическа част, дискусия, Прожекция на спектакъла „Сянката на моята душа“ на Невиждан театър.
Събитието ще се проведе на сцената на Галерия за изкуство и култура “Портал” – Студенски град с домакини Светла Димитрова и скулптора Любомир Добрев.
Tickets
В памет на кралицата на сенките, проф. Николина Георгиева, в спектакъла са използвани цитати от нейните световно известни авторски постановки, „Карнавал на животните“ и „Картини от една изложба“ (по едноименните произведения на Сен Санс и Модест Мусоргски).
РЕЗЮМЕ / ОПИСАНИЕ
„Училище за Зрение“ и “Виртуална интерактивна куклена сцена – екран за сенки”.
Проектът „Училище за Зрение“, подкрепен от НФК, стъпва на едноименната концепция УЧИЛИЩЕ ЗА ЗРЕНИЕ на проф. д-р Велимир Велев, която представлява колаборация между незрящи, зрящи професионалисти в областта на изкуството и редова аудитория. В това взаимодействие … (ОЩЕ)
… всички участници получават нови очи, нов поглед за себе си, различна гледна точка за живота, променено и по-ангажирано отношение към обществото в което живеят. В същността си това е трансформираща концепция насочена към личностно и социално израстване, развитие и усъвършенстване, за което получава номинацията на Youth Democracy Award 2018 на Германската федерална агенция за Гражданско образование (Bundeszentrale für politische Bildung)
Училище за Зрение започва своята реализация като школа към Невиждан театър. Създаден от проф. Велев през 2009 година, Невиждан театър, е първата и единствена, в световната история, трупа от незрящи актьори работещи в сферата на Визуалните сценични изкуства (Театър на Сенки, Марионетки, Маски, Визуални импресии, Черна кутия и т.н.). Неговата художествено естетическа платформа е „Прекрачване в границите на Невъзможното във и чрез Изкуството“, която му дава невиждано силно художествено-нравствено въздействие върху зрителя.
Новаторството в Проекта „Училище за Зрение“ е реализацията на “Виртуална интерактивна куклена сцена – виртуален интерактивен екран за сенки” в Интернет.
Незрящите актьори от Невиждан театър, известни като единствените по рода си актьори в със 100% слепота, които играят на сенки, без визуален контрол, този път са изправени пред ново предизвикателство. Заедно със зрящите си бъдещи колеги, студенти от НАТФИЗ, под ръководството на проф. Велев, въпреки липсата си на зрение, ще реализират нов начин на комуникация с публиката – начин по който представлението ще се играе на три екрана едновременно, в “жив” план и на сенки, осъществявайки интеракция между тях във физическа и във виртуална среда, както и с възможността за интерактивно възприятие от страна на зрителите.
Тази концепция е част от футурстичната “Теория на интерактивното зрелище на бъдещето” разработена от проф. Велев в периода от 1996 – 2004, представена окончателно в неговата дисертация през 2008 и в две негови монографии впоследствие. В нея той предначертава пътя на новото зрелищно изкуство, което ще се роди от новите технологии, така както киноизкуството се появява вследствие на откриването на кинематографа. Но за разлика от киното, което като изкуство, се ражда първо практически, а след това се анализира и дефинира теоретично от изкуствоведите, тук Велев (подобно Менделеев за неоткритите елементи в своята таблица) предначертава същността на новото зрелищно изкуство, което предстои да изкристализира в бъдеще, като дефинира неговите художествени закони, принципите му на комуникация, конвенциите, чрез които то ще възпита своите зрители, за да могат да възприемат посланията на творците му.